■Cross Echoes（作品紹介）

従来の自分の殻を破るというテーマのもとに、それぞれが精力的に取り組んだ意欲作品が並ぶNash & Artists初のコンピレーションアルバム。
ボーカルという概念をくつがえすような神村の作品からはじまり、自在のギターワークを聞かせる北野の繊細な感性、自己との対話をどんどん深めて行く村田の精神性、そしてギター演奏の常識を覆すような井上の作品と、まさに縦横にクロスしながら無限に拡散していく音の生命が収録されている。

■Cross Echoes（曲目解説）

1.カムカゼの至る
ピアノとアコースティック・ギターを背景にして、ノスタルジックな音色のハーモニカが奏でられる.その真っ青な空を思わせるサウンドの中に、清冽な女性コーラス、力強い男性ボーカルが押し寄せる。それに連れて打楽器のリズムも勢いを増すと、突き抜けるように晴れ渡った空の下に祝祭的な空間が生まれる。

2.アメツチの舞
タイトなロック調の楽曲。野性的な打楽器のリズム乗って、女性のコーラスが美しく躍動する。途中からストリングスによる印象的なモチーフが繰り返されるが、曲はその反復に合わせて加速しつつ深度を増す。ついには迷宮の様相を呈した音空間を、鮮烈かつ自在なエレキギターのリフが切り裂いていく。ふとつかの間の静寂が訪れ、美しい女性の歌声が祈りのように響き渡る。

3.豊穣の祈り
アコースティック・ピアノのイントロ。かすかな笛の音が聴こえてくる。やさしく風に鳴る金属音、アコースティック・ギターの温かい音色、水のせせらぎが聴こえる。前二曲でも聴かれた男性と女性の歌声が登場するが、その声は祈りとなって清く澄んだ音空間に力強くこだまする。

4.光と影
打楽器が織り成す光の揺れ、影のうごめき。突如増幅する光に対して、影は鋭角に切りかかる。光と影によるスリリングな格闘、あるいはストイックなダンスが繰り広げられる。

5.川と私
アコースティック・ギターの優しいアルペジオに、穏やかに流れる川の音。そこに繊細な金属音が鳴る。ふと、ギターのチョーキングによる一音が宙に舞う。その不思議な一音の残像は、ナチュラルな音世界の様相を優しく歪めながら、あたりに染みわたっていく。

6.白夜から
明度の高いギターのハーモニクス音によるアルペジオ。その前方で柔らかい金属音とアブストラクトなギター・リフが交錯する。全体がシンセサイザーによる柔和な音色に包まれると、神秘的な淡い光景が立ち上がる。

7.涯
機械的なシグナル音、重々しいコーラス、ささやくような金属音が頽廃的な音空間を創造する。ピアノとチェロによる美しくメランコリーな旋律が響き始める。重厚なストリングスが静かに、力強く、この哀歌をクライマックスに導く。

8.契
中国弦楽器のシンプルなアルペジオによる伴奏に、二胡が切なく雄大に歌う。その優雅な旋律は、水の流れる音、澄んだ金属の音、清々しいコーラスなど、神秘的な音たちに囲まれながら、壮大な音世界を描き出す

9.尚
シンセサイザーが頽廃的な、モノクロの風景を描き出す。金属が触れ合う神秘的な音がかすかに聞こえる。その透きとおった金属音に包まれながら、ピアノの音が聞こえてくる。その美しい音が重々しく歪みはじめると、チェロの重々しい低音が不吉なメロディを聴かせる。

10.深緑の霞
むせ返るような自然の息吹を感じさせる作品。ギターや打楽器、さらさらと鳴る金属パーカッションなど、多彩な音色が戯れながら穏やかなカオスを作り出している。すべての構成音が瑞瑞しく響き合う。

11.雪月花
エレキギターやシンセサイザーのゆるやかに波打つようなサウンドが美しく幻想的。その夢のようになめらかな光に満ちた音像は、花びらが美しく開いていく神秘的なイメージを立ち上がらせる。

12.とらわれぬ風
アコースティック・ギターのソロによる斬新な奏法が駆使された作品。その全てが独特に異化された変幻自在の音色を聴かせている。時にオリエンタルな楽相が現れたかと思いきや、ブルージーな和音やフレーズ、またフラメンコ・ギターのような奏法も聴かれる。自由自在のテクニックが深く味わいのある音世界を表現している。